Открытие персональной выставки Ильи Глазунова в Новосибирске
25 июня в Новосибирском государственном художественном музее откроется персональная выставка Ильи Глазунова. Она станет заключительным масштабным проектом Галереи Ильи Глазунова к 95-летию со дня рождения художника.
Персональная выставка Ильи Сергеевича Глазунова в Новосибирске была открыта в 1989 году. Спустя почти 40 лет, в год 95-летия со дня рождения И.С. Глазунова, в Новосибирском государственном художественном музее вновь проходит персональная выставка художника. Выставка представляет около ста всемирно известных картин и иллюстраций из собрания Московской государственной картинной галереи народного художника СССР Ильи Глазунова.
Экспозиция охватывает широкий период биографии И.С. Глазунова: от картин 1960-х годов до поздних работ мастера, выполненных в 2010-е годы. И все их объединяет тема России, в чьей культуре, истории и красоте природы он черпал вдохновение. Произведения Ильи Глазунова, посвященные образам Древней Руси, отразившие самобытность уклада жизни, духовного и исторического бытия русского народа, сыграли большую роль в возрождении национального самосознания. Поэзией далекого героического времени овеяны образы Вещего Олега, держащего юного князя Игоря, и легендарного сказителя Бояна, воспевающего подвиги предков. К теме последних из рода Рюриковичей обращены картины «Иван Грозный» и «Легенда о царевиче Димитрии». Своей яркой декоративностью поражают картины, выполненные в необычной технике инкрустации. На создание картин с использованием объемных материалов, таких как парча, жемчуг и дерево, художника вдохновило созвучие живописи древнерусских икон и их драгоценных окладов. Красоту этой техники можно увидеть в знаменитой картине Ильи Глазунова «Русская красавица», которую парижские критики назвали русской Джокондой.
Истории XX века посвящены произведения «Земля – 1945 год», «Детство космонавта» и монументальная картина «Великий эксперимент» – уникальное художественное осмысление глобальных явлений и событий XX столетия. В истории искусства нет подобного примера, чтобы художник в одной картине воплотил непримиримые испытания, которым подверглась целая страна. В символических и портретных образах перед зрителем разворачивается подлинная история «великих экспериментов» – от гражданской войны и революционных потрясений начала XX века до кризиса и распада социалистической системы и периода новой революции – «перестройки». Центром композиции является красная пятиконечная звезда, заключающая в себе главных творцов и певцов «великого социального эксперимента». Произведения художника, объединенные темой города, представляют картины «Асфальт», «В клетке», «Легенда о граде Китеже» и «Венецианской адажио». Моделью для картин «Венецианское адажио» и «Лето. В моей любимой России» стала супруга и муза Ильи Глазунова, директор Московской государственной картинной галереи народного художника СССР Ильи Глазунова Инесса Дмитриевна Орлова-Глазунова.
Представленные на выставке портреты демонстрируют мастерство И.С. Глазунова в «выражении музыки души человека», которое сам он считал главной задачей искусства портрета. Особой теплотой проникнуты портреты писателя В.Г. Распутина и поэта А.Д. Дементьева, с которыми художника связывала многолетняя дружба. Оба произведения не только точны в передаче внешнего сходства, но и исключительно глубоки в психологической характеристике образов. Графический раздел экспозиции составляют иллюстрации Ильи Глазунова к произведениям русских писателей-классиков. Воплощенные художником образы героев его любимого писателя Ф.М. Достоевского по сей день остаются непревзойденными по выразительности и точности передачи литературных характеров. Художник смог создать эталон восприятия персонажей, «живую классику», на основе которой снимались экранизации, продолжают издаваться книги и художественные альбомы. И.С. Глазунов проиллюстрировал полное собрание сочинений Ф.М. Достоевского, изданное тиражом 600 000 экземпляров, и этот обширный графический цикл, состоящий из 150 листов, считается наиболее полным, глубоким и точным воплощением образов писателя в изобразительном искусстве. Помимо Ф.М. Достоевского, художник обратился в своем творчестве к литературному миру многих других отечественных писателей и поэтов. Он создавал иллюстрации к произведениям авторов близких ему по взглядам, тех, кто наиболее глубоко сумел выразить в поэзии или прозе самобытные национальные черты русской культуры. Этими классиками стали А.А. Блок, А.К. Толстой, М.Ю. Лермонтов, П.И. Мельников-Печерский, Н.С. Лесков, И.А. Гончаров, Н.А. Некрасов, А.И. Куприн. Тему национальной красоты художник раскрывал как в женских образах («Русская красавица», «Русская Венера», «Девушка с Волги»), так и в жанре пейзажа. Пейзаж для художника является не только ликом России, но и всегда овеян поэтическим настроением. О большой любви к Родине и красоте ее бескрайних просторов расскажут на выставке эпические пейзажи «Русь», «Ростов Великий» и «Вид на Кирилло-Белозерский монастырь с горы Фавор».
На фоне весенней земли предстает и один из ярких образов, ставший символом творчества Ильи Глазунова – Русский Икар. Художественное решение произведения стало одним из первых обращений Ильи Глазунова к русским иконописным традициям в собственном творчестве. Поражая своей композиционной и цветовой экспрессией, картина дает широкие возможности прочтения образа: от человеческой мечты о недостижимых высотах до полета «загадочной русской души». Не душа ли это самого художника – горящая, вдохновенная, чье неутомимое стремление созидать оставило России бесценное наследие, которое еще предстоит изучать не одному поколению исследователей?.. Выставка будет открыта для посещения по 27 сентября.
Место проведения: Государственное автономное учреждение культуры “Новосибирский государственный художественный музей” по адресу: г. Новосибирск, ул. Свердлова, д. 10
